Que mejor que empezar la semana en martes, y escuchando nuevo disco de Lady GaGa!!

Ya hace unas semanas que anda circulando el video “Bad Romance” (1/8) que define muy bien el camino que está tomando el estilo Gaga, lo pueden encontrar en youtube sin problemas, y también por ahí salió “Dance in the Dark” aunque sin video (al menos no lo he visto).
Ambas canciones son buenas, la segunda me parece un poco seca, no tiene grandes variaciones y por tanto no me gusta mucho realmente, es como para bailar y ya, la otra si está más locochona con buenas variaciones, empezando con un sonido disco 80ero, y luego luego a la locura, vale la pena oirla con el video, está muy bien lograda toda la combinación.

Personalmente me gusta mucho la variación de voces de la Gaga, siempre logra buenos movimientos, y eso le permite hacer buenos coros, Bad Romance es el típico caso de esta combinación.

Ah !!, y ahora ya es posible oir el “leak” del disco, que MTV sacó , esa me parece otra idea genial, si de todas maneras el disco va a salir antes por torrents, que a la venta, que mejor que “leakearlo” oficialmente , bien por la Gaga.

Ah, tambien ya se había oído “Alejandro” (2/8), creo que en algun evento de MTV, ya no recuerdo pq no veo suficiente tele, pero creo que en youtube vi un video de la rola, esta tampoco está tan chida como quisiera, está como muy fresita pero sin suficiente miel como “Brown Eyes” o “Again again”, como que me suena a “la isla bonita”.

Monster (3/8) como que lleva más el estilo de Gaga, disco bien balanceado, probablemente la mejor rola, solo compite “Bad Romance” por el título.

Speechless (4/8) es una balada rítimca (será ?, mis conocimientos musicales son bastante malos, obviamente), está bien la rolita, no le llega a “Brown Eyes” o “Again again”, pero tampoco queda nada mal.

Dance in the Sky (5/8) es una clásica rola disco de Gaga, seguramente va a sonar mucho. Me gusta, me gusta.

Telephone (6/8) es más bien una rola de Beyoncé, en donde Gaga hace su esfuerzo por rescatarla, sinceramente le falta mucho a Beyoncé para llegarle al estilo de Gaga, y pos ahí se queda la rola.

So Happy I Could Die (7/8) es una rolita disco muy 90era, me gusta también, todavía no aparece una rola espectacular, pero era de esperarse de un “medio refrito”.

Teeth (8/8) Es la última rola nueva del disco, está interesante, pero continuamos quedándonos con las ganas de algo espectacular, el original pone estándares muy altos.

Ya las otras rolas son las del disco original, y se puede oir el disco por acá.

Le pondría 3 de 5 G, y con esto queda instituído el sistema de evaluación para cualquier disco que GaRaGeD llegue a comentar en un futuro (soy bien original!).

“Hordes of Chaos”, el más reciente disco de Kreator, fue un disco muy esperado, y en realidad como ya es costumbre, desde un par de meses antes de su lanzamiento ya estaba accesible en internet, y muchos como yo ya habíamos tenido oportunidad de escucharlo por un buen rato. Y les puedo decir que aun con el spoiler obligado de oirlo “antes de tiempo”, al menos yo no me decepcioné para nada al oirlo por primera vez.

Antes de irme a la reseña de cada canción quiero hacer unos comentarios generales, ya que después de haberlo escuchado no se cuantas veces, es más sencillo dar un panorama general que hace un par de meses que puse mis primeros comentarios.

El disco en general es muy bueno, comparandolo contra la actualidad del trash, la verdad es que yo lo pongo sobre los últimos discos de MetallicA, Megadeth, Sepultura, y Testament, de hecho en las últimas semanas me he puesto a revisar música de grupos de esta decada que hacen trash, y aunque he encontrado cosas buenas, nada realmente podría ponerlo al nivel de este disco.

La voz de Millie se siente algo cansada, eso es muy claro, incluso desde el disco anterior, creo que esto ya lo mencioné, pero le mete tantas ganas, y tanta energía a las rolas, que poco importa que su voz ya no sea la de antes. Por otro lado, en este disco hay varias rolas que meten coros, normalmente un coro hace a una rola mas fresona, sentimental, y es el caso, pero como las voces de los coros son “aguardentosas”, pues hasta chido se oye, al menos a mi si me gustan, agrega un poco de diversión a todos los cambios de ritmos que hacen.

Bueno, y después de mucha planeación, aqui pongo mi reseña cancion por cancion de este disco que definitivamente califico como el mejor de la década.

Hordes Of Chaos (A Necrologue For The Elite)

Esta canción inicia con un guitarreo muy agradable, después de unos segundos de preludio la batería pone un ritmo rápido que domina toda la canción.

La canción le dá título al disco y además enmarca el tema central del mismo, el descarado abuso contra el mundo que hacen los que tienen el poder para crear las guerras que vivimos actualmente.

En una frase hacia el final de la canción se resume la crítica de esta canción “El perfecto control de las masas de todos”, que claramente es la razón por la que se hacen todas las guerras, no solo aquellas entre naciones, sino incluso nuestra llamada “guerra contra el narco” en México.

Warcurse

Ya sin analogías, esta canción habla claramente de lo que sería una guerra mundial en el contexto actual, la canción es en todo tiempo agresiva, muy rápida pero a la vez rítmica, en casi todo el dísco la batería genera un ambiente muy agradable sobre los ritmos que hacen las cuerdas.

Escalation

Esta es una de las mejores canciones del disco, pero hay varias que califican así

Inicia con un ritmo estilo cabalgata, y todo el tiempo mantiene la emoción con cambios constantes de ritmo siempre muy animados y acelerados.

En general, creo, la canción habla de la represión constante de los gobiernos y los medios de comunicación, y (propone/desea) de la liberación de las masas contra ellos, por ello el “escalamiento”, por la supuesta toma de poder de los oprimidos.

Amok Run

Esta es definitivamente mi favorita del disco, está inspirada en un cuate de origen asiático que se soltó matando gente en su escuela (tengo que buscar la historia pq no la conozco muy bien).

La canción inicia con una especia de relato tranquilo de la razón por la que llegó hasta ahí (antes de lanzarse a la matazon), la verdad es que este cueate si tenía graves problemas, y por lo que se ve, su ambiente no le ayudó mucho a liberar la tensión adecuadamente y a encaminar sus energía en arreglar los problemas en vez de hacer algo tan tonto como matar gente para luego suicidarse.

La temática versa sobre la superioridad que siente el chamaco después de haber sido maltratado por la gente, ahora él tiene el control, la gente corre como despesperada para salvase de su furia, mientras el se desahoga y concluye su historia creyendo que muere dando un ejemplo, incluso se compara con Cristo (en la canción, creo que el chico real nunca lo hizo).

En esencia es una gran crítica a la manera en la que la sociedad devalua a las personas menos agraciadas y como estas han estado reaccionando de la peor manera ante la estupidez social.

La canción tiene unos ritmos muy buenos, hay que oirla porque es dificil de descibir, pero la compararía con canciones como One o Cementery Gates, es de esas rolas que dejan huella, es dificil no reconocerla oyendo un par de segundos de sus notas.

Destroy what destroys you

Esta cancion es todo un delirio, es muy rápida todo el tiempo, hasta los pequeños solos son casi demasiado acelerados, y la letra es todo el tiempo lanzada a gritos, hablando de que debemos atacar a quienes nos han atacado siempre como sociedad, que debemos recuperar nuestros sueños, aunque tengamos que obscurecer nuestra alma, porque es preferible a sucumbir cada vez hasta el fin de nuestros días. Algo así

No es una de mis favoritas, pero definitivamente es muy buena, menos armoniosa que otras en el disco, pero con todo el poder del trash más agresivo que se puede encontrar.

Radical Resistance

En la letra de esta canción se aborda el tema de las creencias principalmente religiosas que general la violencia mundial, y anima a que todos nos unamos para combatirlo, a liberarnos de las influencias que nos llevan a la autodestruccion.

Es uno de esos ejemplos en los que un coro de voces no le quita poder a una cancion, sino que al contrario le da una especie de ambientación al movimiento social que trata de proponer la rola.

Muy buena como todo el disco

Absolute Misantropy

Esta rola tiene guitarrasos muy chidos, varias de las canciones del disco tienen guitarrasos que recuerdan mucho (al menos a mi) a los sonidos del chelo, que por cierto adoro.

La letra versa sobre el odio por la sociedad (duh!), habla de alguien que se siente totalmente invadido por el odio y las ganas de hacer algo al respecto.

Los gritos de Millie suenan a la garganta de alguien que ya lleva mucho tiempo esforzando la voz, y no es más que la verdad, pero como dije al principio, hasta agradece uno que le heche tantas ganas, aún con su voz rasgada, no deja de cantar con la rabia adecuada y nunca desmerece su talento.

To the afterburn

De esta canción no se que pensar, porque habla en contra del cristianismo, y yo soy cristiano, la verdad no comprendo totalmente la intención de la letra, pero creo que se trata de los falsos líderes que la sociedad sigue, realmente nunca menciona el cristianismo, pero se entiende que principalmente habla de el porque menciona al crucificado, y pregunta si los que viviran despues de nuestra muerte lo adorarán.

La música es muy buena, y buena parte de la letra es cantanda en un coro que me gusta mucho como suena, y bueno, las guitarras, tanto en acorde, como los solos, son buenísimos.

Como comentario final sobre la letra, la verdad es que aún siendo cristiano, no puedo dejar de notar que mucha gente realmente no comprende lo que profesa, y la gran mayoría de las religiones cristianas están ahí para explotar a la gente, no para ayudarla a salvarse realmente.

Corpses of Liberty

Esta rola es corta e instrumental, realmente nada más es un puente entre 2 canciones, es muy tranquila, es como un outro pero en el medio de las útimas 2 canciones.

Demon Prince

El final esperado del disco, no es la mejor rola del disco, pero concluye muy bien tanto en ritmo como en letra.

Habla de que debemos de desobedecer al demonio opresor que tenemos en nuestro mundo actual, tiene una frase medio controversial, porque invita a desobedecer al “principe demonio”, y luego dice “por siempre, principe demonio”, lo cual parece contradiccion, pero realmente lo que al parecer quisieron expresar es que nunca vamos a vivir en un mundo limpio de opresión y maldad, por lo que debemos siempre luchar contra ello.

Tiene unos riffs muy padres, termina con un ritmo tranquilo en las guitarras mientras que millie grita con furia y la batería mantiene un ritmo bastante acelerado en comparación a las guitarras.

Para terminar el mes bien, aquí va otro post de Música.

Si no has visto el video “Live in Chicago” de Shania, tienes que verlo

Shania es para mi sin duda la mejor cantante de la actualidad, existen otras muy buenas cantantes, como Celine Dion, Mariah Carey, etc, pero ninguna de ellas canta y compone con la perfección de Shania.

Shania escribe muy bien, personalmente me gustan mucho las canciones positivas, alegres, y sobre todo me gusta mucho cuando las mujeres le cantan a los hombres con amor, uta, eso es la neta para mi jeje

En “Live in Chicago” da un recorrido por sus mejores canciones, desde las más exitodas, hasta algunas “raras” que no se quedan atras, y sobre todo canta varias canciones del último disco que ha grabado “Up!”, el cual es muy pero muy pero muy bueno, nos ha dejado sin producciones nuevas desde entonces, pero todavia lo seguimos disfrutando sus fans.

Siempre me ha impresionado mucho una pequeña frase que dice antes de cantar “For Ever and for Always”, dice algo asi: “Esta canción la escribi sobre el (mmm) amor que dura para siempre”, y esa pausa con “mmm” se siente tan triste, siempre pensé que lo decía con desilusión, y curiosamente este año (4 años después) se separó y divorció de su marido.

Ella es una de esas cosas raras que da la humanidad, un artista completo.

Twain

Pues como no tengo gran cosa que hacer, sobre todo en estos momentos llendo en el pullman del DF a Cuernavaca, pues ahí va una pequeña reseña cancion por canción

Creo que voy a repetir mucho de lo que ya dije, pero vale la pena dedicarle tiempo a mis grandes ídolos de la música, aunque sea pa criticar uno de sus trabajos más pobres.

That Was Just Your Life

Definitivamente siento que esta rola tiene un tinte muy al estilo del “Master”, aunque VerSuS de Sonicaster opina que se parece un poco al St. Anger.

Inicia bien, para nada tiene la maldita bateria horroroza del St. Anger, tiene buenos ritmos de guitarra, es veloz, y agradable, pero repetitiva, una de las constantes del disco.

Una vez que empieza a cantar James entonces si piensas que estas en el St. Anger jeje, tal vez por eso la opinion de VerSuS, aunque si hay una mejoría notable en los ritmos de las guitarras, y en el sonido de la batería, aunque no recuperamos la batería de notas complejas que siempre nos dió Lars.

Es una buena canción, creo que es de mis preferidas del album. Tiene el detalle ya mencionado por mi de que maneja frases largas fuera del “coro”, y IMNSHO MetallicA nunca ha sido bueno pa componer canciones con frases largas, ese talento si lo tiene por ejemplo Iron Maiden.

The End Of The Line

Puras críticas, ya se, pero que le hacemos, esta rola en particular creo fue un intento por crear algo como grindcore, pero luego en la música no se logró, entonces tienes una rola que tiene letra estilo grindcore, y música estilo trash, y pues no logra ni una cosa ni otra. Definitivamente en este disco se nota demasiado que la voz de James ya no puede hacer mucho, y por tanto la necesidad de un sonido más aspero nunca es llenada.

El ritmo es algo repetitivo, la batería no es suficiemente técnica, no tiene variantes interesantes, y en general no propone nada la canción, es un simple medio de expresión.

Los solos, aunque interesantes para alguien que quiere aprender a tocar la batería, no tienen ningun toque especial, se sienten como una demostración de lo que puede hacer Kirk, pero no de lo que puede hacer un grupo que ha compuesto solos como el de “One”, o el de “Fade to Black”.

Hacia el final de la canción hay un puente, al mejor estilo de MetallicA, y como es de esperarse, le sigue una sección muy rítmica con un tono agresivo pero contenido por la falta de capacidad vocal de James. Seguramente en vivo (no es la única) la rola será mucho mejor.

Broken, Beat & Scarred

Me gustan ciertos ritmos de esta rola, pero son repetitivos !! maldición, la voz como en todo el disco no es suficientemente áspera, agresiva, y eso le quita mucho.

Esta es otra de las canciones que adolece de frases muy largas, que se sienten bastante descuadradas, no es el fuerte de MetallicA, eso le debe quedar claro a cualquier fan.

Definitivamente en esta rola se nota una conjunción mucho mejor de bajo y guitarras, la batería podría ser mucho mejor, pero al menos no descuadra con en el St. Anger.

Con todo, sigue sin gustarme mucho, que triste

The Day That Never Comes

Creo que esta es la rola que más me gusta del disco, acertadamente es el primer “single”, y de alguna manera esta debió ser el “Unforgiven III”, no la otra , jeje, creo que es evidente porque lo digo.

Empieza muy al estilo de canciones como “Fade to Black” y “The Unforgiven”, calmadita pero con poder, la batería es bastante buena, lo cual nos da esperanzas de que Lars vuelva.

Ya cuando la canción se pone acelerada, podemos apreciar muy buenas combinaciones de guistarra/bajo/batería, y un buen solo de Kirk, creo que el mejor del disco, definitivamente se que esta canción si va a llegar a ser una de mis favoritas de MetallicA, y es otra de las que seguramente en vivo vamos a admirar.

Si le falta técnica compleja a la batería, lo cual es bastante extraño, es algo así como si Lars no quisiera demostrar que sabe hacer cosas buenas.

All Nightmare Long

Esta canción promete al inicio, con una conjugación entre ritmos tranquilos y agresivos, para dar paso a un ritmo muy trashero que realmente suena agradable, otra vez la batería se queda corta, sigue el ritmo, pero no propone nada, es un simple acompañamiento rápido trashero.

La voz de James empieza bonita !! agresiva y áspera, pero solo en una frase, inmediatamente después vuelve al tono desgarrado que nos deja mucho que desar.

En general el ritmo me agrada, sigue siendo repetitivo (otra vez?), pero es bueno, tiene cambios suficientes para hacer la canción rescatable, definitivamente creo que la voz de James no ayuda, esperemos que en vivo sea mucho mejor

Vuelve Kirk con un par de solos que demuestran su aptitud para tocar, pero no tanto para componer, hasta me lo puedo imaginar tocandolos con su clásica actitud tranquila e inesperada de alguien que toca acordes tan rápidos.

La rola no es tan mala realmente, pero lo dicho, el disco no se compara para nada contra el negro, o incluso contra el par (re)load, que a pesar de no ser tan buenos, tienen canciones muy rescatables.

Cyanide

Esta rola es digna del disco Negro, tiene tintes agradables, no es tan pesadona, pero es heavy , digamos que podría clasificarse en el orden de rolas como “fuel”, o “wherever I may roam”, solo que abajo de ellas.

Como que no se me ocurre nada mejor que decir de la rola, esta decente.

The Unforgiven III

La verdad es que esta canción tiene un tono agradable, creo que podría tener cierto éxito entre los amantes de las rolitas tranquilas de los “monsters del rock”, pero para nada supera a Unforgiven, aunque ahora escuchandola con más detenimiento, si me parece que está mejor que la II.

La letra esta decentona, aunque un poco clichesca, con aquello de “como te puedo culpar, cuando es a mi a quien no puedo perdonar”.

The Judas Kiss

Esta canción tiene un inicio prometedor, desgraciadamente como todo el disco, la batería de Lars no logra conectar, es demasiado repetitiva, y las guitarras igual, hay muchos cambios de ritmos, pero cada uno de ellos es demasiado repetitivo.

Siento que la letra era digna de una música mucho más agresiva, aunque el ritmo de la canción es rápido en general, no es agresivo, o será que la voz no logra dar esa energía, ese es otra constante en el disco.

La parte semi-final de la canción tiene algo así como el anuncio de unos grandes solos, y Kirk no lo hace nada mal en ellos, ni mejor que cualquier disco anterior al St. Anger , nos sigue demostrando que es uno de los mejores guitarristas de nuestra época, lo cual es bueno, pero hasta ahí.

Ya para el final, hay un par de estrofas que James canta con un tono mucho más agresivo, y la verdad se oye bien, pero eso debió mantenerse durante toda la canción, aunque creo que la voz de James ya no da para tanto, es algo bien sabido.

Suicide & Redemption

Otra rola instrumental 100% despues de algo así como 3 lustros, pero desgraciadamente no le llega ni a Orion del “Master of Puppets”, la cual me gusta bastante, pero no niego que no es la mejor de ellos.

Esta es la única canción en la que le dedican un solo de muy pocos segundos al bajo, y por lo cual decía yo en mi post anterior sobre el disco que al fin demuestra el Trujillo que de verdad puede tocar el bajo, pero solo unos segundos , otra vez tenemos un ritmo muy repetitivo, la gran magia de las grandes canciones es saber convertir un ritmo agradable y repetitivo en algo fuera de serie con ligeras variaciones en los acordes de las guitarras, y una evolución discreta de la batería entre diferentes notas repetitivas pero cambiantes. Pues esta canción no lo logra.

Siento que gran parte del problema de todo el disco es precisamente eso, no tiene una variedad agradable en la batería, por tanto tampoco en el bajo, y lo único rescatable son los solos de Kirk, porque ni los acordes rítmicos son suficientemente pegajosos, o ingeniosos, que dijéramos técnicos como en el “justice”.

Asombrosamente la rola dura casi 10 minutos, pero para nada capta la atención al estilo “To Live is to Die” (que obra maestra).

My Apocalypse

Esta es la rola que le da nombre al disco, no por su título, sino por una frase dentro de la canción.

Otra vez me parece que la rola daría más de si cantada en un tono agresivo, y de hecho James canta algo más agresivo que de costumbre, pero por alguna razón le sige faltando, es algo así como oír las rolas de los primeros discos de pantera en el disco en vivo “Official Live 101 Proof”, las rolas eran decentes, pero cantadas con la voz de finales de los 90s del Anselmo, son mucho mejores, estoy seguro que esta rola va a sonar mucho mejor en vivo.

En general esta rola tiene un ritmo bueno, pesadon, pero no deja de ser repetitiva.

Creo que esta es la única banda de rock contemporanea que me gusta, hay por ahí una o dos bandas más que me agradan un poco, pero nada que se acerque a admiración.

Las letras de SOAD son normalmente muy raras, de repente pasan de una idea a otra sin relación aparentemente entre ellas, pero analizandolas llegan a tener
sentido (la mayoria de las veces .

Toxicity es una de mis rolas preferidas de ellos, es la clásica rola que me gusta, cambios de ritmo, energética (a diferencia de un Red Bull), y contra el sistema, muy típico de SOAD.

Es una lástima que se haya desintegrado el grupo, pero dejaron un buen legado de música, y afortunadamente el vocalista ha seguido trabajando en la música, e incluso el año pasado sacó un disco muy bueno, siguiendo mucho la línea de SOAD, pero con un toque personal bastante bueno, incluyendo tocar casi todos los instrumentos del disco.

Aqui dejo el video de Toxicity
Toxicity

Kim – Eminem

Esta rola es para mi lo que imagino que fué para Van Gogh su autoretrato
en el que pintó su frente como una tormenta, supongo que cuando hizo
ese autoretrato estaba tratando de darle una imágen al caos que estaba
sintiendo en esa época, esta rola muy a mi pesar es el recuerdo de
algo similar.

La vanidad es muy canija, y nos hace hacer las peores cosas, no puedo
decir que yo no he caido en ese error, afortunadamente crecemos y
maduramos, y sobre todo nos hacemos responsables (eventualmente).

Como dice Chris Rock, si no has querido matar a alguien, no has estado
enamorado; esta rola habla de el engaño descubierto de Kim a Eminen,
y bueno, al darse cuenta Eminem pues lo unico que quiere es darle
cuello. Inicia hablandole a su hija dormida, con mucho amor, y de pronto
la mamá (Kim) se mueve y este voltea a ella y le grita con odio un monton
de cosas, la verdad es que la canción es extremadamente agresiva, pero
refleja totalmente la realidad de la mayoria de las decepciones amorosas
de este estilo, la persona prácticamente pierde el control, curiosamente
la mayoria sabemos que eso puede pasar, y aún así no nos detenemos.

Toda la rola es como un delirio, el cuate que habla pasa de un pensamiento
a otro, y ninguno es agradable, en esencia tocó fondo y está a punto de
arruinar su vida y la de su familia, al final termina matando a la susodicha,
no sin antes decirle como lo va a hacer.

The Clairvoyant/Can I Play with Madness – Iron Maiden

Estas dos rolas tienen que ser escuchadas juntas, porque son parte de una misma historia, y además están maestralmente escritas como tal.

“The Clarivoyant” habla de un sabio vidente que está hablando de lo que siente, de como va descubriendo el poder en él, como crece, y que parece estar tomando control de él, menciona que tiene miedo de no poder controlarlo más.

El inicio de la canción empieza con un bajo a ritmo algo rápido que da pauta a que entren las guitarras con todo. Cuando una canción empieza con un bajo que no aburre,
sabes que la rola va a ser buena. Y bueno, ni que hablar de los solos de guitarra, con todo el poder que requiere la letra.

La letra es un poco trágica en el sentido de que el vidente está perdiendo el control, y ni siquiera puede ver su propio fin, a pesar de que sabe que viene, pero como
dice la misma canción: tan pronto como naces estás muriendo.

Y en “Can I Play with Madness”, se sigue la historia, con el mismo personaje interactuando con un profeta, al cual le pregunta varias cosas, entre ellas “Puedo jugar c
on (la) locura?” tiene un monton de frases muy buenas, pero en general creo que solo se oyen bien en ingles .

El profeta termina diciendole que si quiere saber la verdad se la va a decir: “tu alma se va a quemar en un lago de fuego”, confirmando lo que el personaje ya sospecha
ba en la primera parte (“The Clarivoyant”).

Siempre he dicho que desgraciada o afortunadamente no tengo una imaginación muy interesante, yo no podría ser artista creo, por lo que leer y oir historias como estas
me hace por momentos volar la imaginación a esos lugares en los que vuela la imaginación de muchas personas; llego a un lugar que nunca llegaría por mi mismo

Fear of the Dark – Iron Maiden

Esta bandita Inglesa (creo ?) es para mi una de las mejores, prefiero el rock un poco más pesado, pero la lirica y la música de estos cuates
es simplemente impresionante, creo que el Harris es el maestro de la mayor parte, pero por ahí los demás integrantes y exintegrantes han hecho su
trabajo también.

“Fear of the Dark” es creo que mi favorita de ellos, aunque hay por lo menos 3 rolas más que las pondría en el mismo escalón. Sobre todo oigan la versión
en vivo que trae “The Best of the Beast”, tiene una energía increible, los gritos de XXX son bastante delirates, es prácticamente una sinfonía a la paranoia.

Algo tienen las guitarras/bajo y la bateria que me pone la piel chinita, normalmente las canciones que más me gustan tienen cambios de ritmo, son largas, y sobre todo
tienen ritmos rápidos, esta cancion tiene todo eso, y la interpretación vocal le da el toque dramático que requiere hablar de lo que nos hace temblar cuando estamos solos en la obscuridad.

Affirmation – Savage Garden

“I belive can’t appreciate real love ’til you’ve been burn”

“I belive in love surviving death into eternity”

Pensé que iba a tener tiempo para hacer esto antes , pero ya tengo varios posts dedicados a la música que me gusta.

Affirmation es una de esas canciones que te llenan de esperanza, de alegría. Como normalmente pasa, desde la primera vez que la oí me enganchó, está
llena de lo que creo que hace la felicidad, y hasta se da el lujo de criticar al gobierno, la globalización, y la comida chatarra

Todos necesitamos 2 grandes cosas que esta canción menciona, y al menos en mi opinion y experiencia son muy importantes:

• Necesitamos sufrir una gran decepcion amorosa, es algo que nos destruye como al ave fenix , y como ella, volvemos invencibles
• Necesitamos aprender a vivir solos, la parte agradable de la vida normalmente la vivimos acompañados, pero hay demasiados momentos solitarios
  y si no aprendes a controlar tus demonios la vida puede convertirse en una pesadilla cuando estas solo. Acuerdate que hay mucha gente que te ama, aun cuando no está contigo.

Nos vemos en la próxima